Кейт МакДауэлл (Kate MacDowell) — скульптор

Скульптуры Kate MacDowell привлекают внимание как минимум по двум причинам: они сделаны из фарфора и они посвящены тематики единения человека и природы. Временами, скульптуры вызывают эмоции близкие к отрицательным, но это сделано сознательно, чтобы воздействовать на наши эмоции и показать всё то уродство отношения человека к природе, без прикрас: техногенные катастрофы, горы мусора, загрязнение окружающей среды — воды, воздуха, почвы, убийства диких животных и птиц. Всё эти проблемы она подчеркивает в своих работах, как бы сообщая, что современное человечество неумело и глупо использует наш прекрасный мир, уничтожая не только его, но и себя, как единицу этого мира. Она обращается и к теме рождения и смерть.


eBay RU

Материал фарфор также выбран Kate MacDowell неслучайно. Он хрупкий и полупрозрачный – и эти качества делают скульптуры изящными и уязвимыми, как и то чему посвящены ее работы. Кейт МакДауэлл начала работать с фарфором еще когда училась в колледже Carrboro, Северная Каролина. После, путешествовала по миру, побывала и в Индии, и везде собирала впечатления, которые в дальнейшем воплотила в своих работах.

О себе и своём творчестве Kate MacDowell сообщает: «In my work this romantic ideal of union with the natural world conflicts with our contemporary impact on the environment. These pieces are in part responses to environmental stressors including climate change, toxic pollution, and gm crops. They also borrow from myth, art history, figures of speech and other cultural touchstones. In some pieces aspects of the human figure stand-in for ourselves and act out sometimes harrowing, sometimes humorous transformations which illustrate our current relationship with the natural world.In others, animals take on anthropomorphic qualities when they are given safety equipment to attempt to protect them from man-made environmental threats. In each case the union between man and nature is shown to be one of friction and discomfort with the disturbing implication that we too are vulnerable to being victimized by our destructive practices.

I hand sculpt each piece out of porcelain, often building a solid form and then hollowing it out. Smaller forms are built petal by petal, branch by branch and allow me the chance to get immersed in close study of the structure of a blossom or a bee. I chose porcelain for its luminous and ghostly qualities as well as its strength and ability to show fine texture. It highlights both the impermanence and fragility of natural forms in a dying ecosystem, while paradoxically, being a material that can last for thousands of years and is historically associated with high status and value.I see each piece as a captured and preserved specimen, a painstaking record of endangered natural forms and a commentary on our own culpability».


HolySkin


Консул


Бетховен


Tasty coffee

Распродажа туров - 728*90


Rentalcars WW



Booking.com

Яндекс.Метрика